{"id":74398,"date":"2025-08-01T01:26:45","date_gmt":"2025-08-01T05:26:45","guid":{"rendered":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/?p=74398"},"modified":"2025-08-01T01:26:46","modified_gmt":"2025-08-01T05:26:46","slug":"republica-dominicana-un-pais-rico-en-bailes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/2025\/08\/01\/republica-dominicana-un-pais-rico-en-bailes\/","title":{"rendered":"Rep\u00fablica Dominicana, un pa\u00eds rico en bailes"},"content":{"rendered":"\n<p>Por Mariela P\u00e9rez Valenzuela<br>Corresponsal jefa de Prensa Latina en Rep\u00fablica Dominicana<\/p>\n\n\n\n<p>Las danzas folcl\u00f3ricas, que los especialistas consideran rituales para momentos especiales, en algunas regiones del pa\u00eds persisten en los jolgorios familiares.<\/p>\n\n\n\n<p>Seg\u00fan expertos, la diferencia entre baile y danza radica en que en esta \u00faltima hay un argumento percibido en los pasos y en los rostros de los ejecutantes.<\/p>\n\n\n\n<p>Los une que, sin excepci\u00f3n, constituyen un entramado de las distintas culturas tra\u00eddas a Rep\u00fablica Dominicana (antes llamada La Espa\u00f1ola) por los colonizadores europeos, las cuales se mezclaron con las africanas.<\/p>\n\n\n\n<p>Es decir, espa\u00f1oles, franceses, ingleses y de otras zonas europeas, que llegaron acompa\u00f1ados de sus esclavos africanos. Los negros trajeron con las cadenas su cultura, en especial la m\u00fasica, con sus instrumentos, cantos y bailes.<\/p>\n\n\n\n<p>Los ta\u00ednos y otros pueblos ind\u00edgenas originales que habitaban esta isla tambi\u00e9n pose\u00edan danzas rituales con las que festejaban la vida y la naturaleza, se\u00f1alan los especialistas locales.<\/p>\n\n\n\n<p>Sin embargo, tras la irrupci\u00f3n de los europeos en las nuevas tierras que ellos dec\u00edan hab\u00edan descubierto para sus Coronas, los habitantes aut\u00f3ctonos fueron exterminados y poco dejaron de esa expresi\u00f3n cultural.<\/p>\n\n\n\n<p>De lo que no hay dudas es que, desde sus ra\u00edces ind\u00edgenas, pasando por la colonizaci\u00f3n europea y la influencia africana, cada elemento contribuy\u00f3 a la creaci\u00f3n de un panorama de expresi\u00f3n art\u00edstica propio en el \u00e1rea musical.<\/p>\n\n\n\n<p>EL CARABIN\u00c9<\/p>\n\n\n\n<p>Son varios los ritmos del folclore dominicano transmitidos de generaci\u00f3n en generaci\u00f3n y vigentes en distintas regiones. Entre ellos est\u00e1 el carabin\u00e9, una contribuci\u00f3n de los franceses que habitaron la parte oeste de la \u00ednsula.<\/p>\n\n\n\n<p>Historiadores afirman que los soldados procedentes de las colonias galas \u2013en el actual Hait\u00ed- aliviaban el estr\u00e9s haciendo c\u00edrculos con la carabina al hombro y de ah\u00ed surgi\u00f3 el nombre. Los militares franceses llegaron al pa\u00eds en 1781.<\/p>\n\n\n\n<p>Se ejecutaba en las plantaciones durante la \u00e9poca de la esclavitud y se mantuvo como una forma de expresi\u00f3n cultural durante y despu\u00e9s del periodo colonial.<\/p>\n\n\n\n<p>Generalmente acompa\u00f1ado por tambores cotidianos (como el tambour b\u00e8l\u00e8), y las maracas, el carabin\u00e9 es una forma de resistencia cultural y una celebraci\u00f3n de la identidad afrocaribe\u00f1a.<\/p>\n\n\n\n<p>Hoy en d\u00eda se presenta en festivales folcl\u00f3ricos y actos culturales, manteni\u00e9ndose vivo como parte del patrimonio intangible de la regi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>El que m\u00e1s se conoce es el carabin\u00e9 de sal\u00f3n, con m\u00fasica creada para el baile por Luis Alberti. Se trata de una de las danzas que formaron parte del repertorio de \u00e9lite en el siglo XIX en la Rep\u00fablica Dominicana, especialmente durante la ocupaci\u00f3n haitiana (1822-1844) y a\u00f1os posteriores.<\/p>\n\n\n\n<p>Es un baile de pareja, con pasos marcados y giros, que puede tener una estructura similar a las danzas de sal\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>En la regi\u00f3n sur dominicana a\u00fan bailan el carabin\u00e9. Va acompa\u00f1ado de una coreograf\u00eda circular, donde las parejas siempre est\u00e1n tomadas de las manos, y mientras los hombres se trasladan, las mujeres solo los siguen. En la actualidad aparece en territorios insulares como San Juan de la Maguana, Azua, Ocoa, y El\u00edas Pi\u00f1a.<\/p>\n\n\n\n<p>LA MANGULINA<\/p>\n\n\n\n<p>Tambi\u00e9n propio de la regi\u00f3n sure\u00f1a, la mangulina posee plena validez, en especial en fiestas patronales. Se baila inmediatamente despu\u00e9s del carabin\u00e9, como parte de una secuencia de representaciones folcl\u00f3ricas, por lo cual recibe el nombre de \u201ccola\u201d y representa el mestizaje cultural de la naci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>Emplea en el ritmo los mismos instrumentos del carabin\u00e9: tambora, g\u00fcira, acorde\u00f3n y pripr\u00ed o maracas.<\/p>\n\n\n\n<p>Distingue por ser m\u00e1s \u00e1gil y alegre; la pareja no se toca; el hombre \u201ccorteja\u201d a la mujer con pasos y reverencias, y ella responde con movimientos de cadera graciosos y a la vez moderados.<\/p>\n\n\n\n<p>Rafael Solano, aunque es m\u00e1s conocido por su obra rom\u00e1ntica, fue parte importante en la recuperaci\u00f3n y difusi\u00f3n del baile de la mangulina a nivel popular en los a\u00f1os 60 y 70 del siglo pasado, al que le brind\u00f3 un nuevo impulso y reconocimiento dentro del patrimonio cultural dominicano.<\/p>\n\n\n\n<p>Solano fue uno de los primeros m\u00fasicos del patio en rescatar, estudiar y reinterpretar tambi\u00e9n el carabin\u00e9.<\/p>\n\n\n\n<p>WILD INDIANS<\/p>\n\n\n\n<p>De las islas inglesas del Caribe lleg\u00f3 el Wild Indians. Negros africanos libres, que pose\u00edan oficios y sab\u00edan leer y escribir se desplazaron de sus antiguos hogares para laborar en la isla entonces llamada La Espa\u00f1ola, donde florec\u00eda la industria azucarera, a finales del siglo XIX y principios del XX.<\/p>\n\n\n\n<p>Se denomina Wild Indians porque es una costumbre que honra la solidaridad entre pueblos ind\u00edgenas y afrodescendientes durante la esclavitud.<\/p>\n\n\n\n<p>Los afroamericanos comenzaron a vestirse como \u201cindios\u201d en se\u00f1al de reconocimiento y resistencia cultural con trajes con plumas y colores vivos, mientras cantan y se mueven con temas tradicionales como parte de un desfile callejero.<\/p>\n\n\n\n<p>Como resultado de la fusi\u00f3n cultural inglesa, caribe\u00f1a y africana, surgieron el momise (teatro bailado), guloyas (grupos de danzantes y actores callejeros), zancos (forman parte del carnaval) y el buey (personaje tradicional).<\/p>\n\n\n\n<p>El llamado baile de los guloyas tiene su origen en la comunidad cocola de San Pedro de Macor\u00eds, y combina danza, teatro y m\u00fasica.<\/p>\n\n\n\n<p>Este fue tra\u00eddo a la Rep\u00fablica Dominicana por inmigrantes afrocaribe\u00f1os de habla inglesa -conocidos como cocolos- provenientes de islas como San Crist\u00f3bal y Nieves, Antigua, Montserrat, y otras del Caribe oriental brit\u00e1nico, que ingresaron al territorio entre los siglos XIX y XX para trabajar en los ingenios.<\/p>\n\n\n\n<p>El grupo denominado \u201cTeatro Cocolo Danzante\u201d fue declarado por la Unesco Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad en 2005. Usan instrumentos de percusi\u00f3n como el redoblante, drum (tambores, esenciales para la m\u00fasica folcl\u00f3rica, religiosa, popular y festiva), la flauta y tri\u00e1ngulo (barra de metal doblada).<\/p>\n\n\n\n<p>El llamado \u201cteatro bailado\u201d sale a las calles el 29 de junio (d\u00eda de San Pedro y San Pablo, dos santos cat\u00f3licos que son patrones de varias comunidades), el 25 de diciembre y el 1 de enero, y en los carnavales regionales.<\/p>\n\n\n\n<p>OTROS BAILES DOMINICANOS<\/p>\n\n\n\n<p>Otro es el pripr\u00ed o perico ripiao, nacido en el pasado siglo, muy vinculado al instrumento de viento del mismo nombre, t\u00edpico de la regi\u00f3n del Cibao y zonas rurales.<\/p>\n\n\n\n<p>Muy gustado por los campesinos, es m\u00e1s acelerado y posee una m\u00fasica pegajosa que brota de una orquesta de g\u00fcira, flautas, tambores y acorde\u00f3n, entre otros instrumentos.<\/p>\n\n\n\n<p>Especialistas est\u00e1n convencidos de que el pripr\u00ed es el abuelo del merengue, que usaba los mismos instrumentos en los pasados a\u00f1os 30.<\/p>\n\n\n\n<p>Algunos de origen europeo perdieron su vigencia, como la polka y la mazurca, mientras el de las cintas, la tumba y el machac\u00f3 tiene seguidores en Sabana Larga y El\u00edas Pi\u00f1a.<\/p>\n\n\n\n<p>En Saman\u00e1, en especial, la gente gusta del bamboul\u00e1 (danza de origen africano) y el brinco (afrodominicana, asociada a pr\u00e1cticas rituales).<\/p>\n\n\n\n<p>M\u00c1S RITMOS Y DANZAS<\/p>\n\n\n\n<p>Los palos es un g\u00e9nero musical y tambi\u00e9n un tipo de ceremonia religiosa popular practicada en el Sur, el Este y algunos lugares del Norte, y responde a motivos m\u00e1gico-religiosos.<\/p>\n\n\n\n<p>Suele representarse con parejas sueltas de las manos. La m\u00fasica la ponen tres palos (un palo mayor y dos respondones), acompa\u00f1ados de una g\u00fcira.<\/p>\n\n\n\n<p>Mientras, el baile de los congos se remonta al siglo XVII. En 2021 la Unesco le otorg\u00f3 el reconocimiento como Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad.<\/p>\n\n\n\n<p>Lo disfrutan en Villa Mella, Mata los Indios, La Victoria (Santo Domingo Norte), Los Mina, Mendoza, Mandinga (Santo Domingo Este). Suele interpretarse en la fiesta del Esp\u00edritu Santo, que se celebra siete semanas despu\u00e9s de Semana Santa; tambi\u00e9n en honor a la Virgen del Rosario (7 de octubre) y en ritos funerarios de miembros de la Cofrad\u00eda. Su coreograf\u00eda es libre.<\/p>\n\n\n\n<p>Sus instrumentos son el congo o palo mayor, el conguito, las maracas y la cano\u00edta, que hace el papel de la clave y es la que marca el ritmo. En sus cantos hay 25 vocablos de igual n\u00famero de canciones de origen africano.<\/p>\n\n\n\n<p>La sarandunga de Ban\u00ed se remonta a la d\u00e9cada de 1870. Es una manifestaci\u00f3n cultural transmitida de generaci\u00f3n en generaci\u00f3n, que combina elementos africanos y espa\u00f1oles, y constituye un s\u00edmbolo de la identidad cultural.<\/p>\n\n\n\n<p>Durante el per\u00edodo colonial los negros esclavos que hu\u00edan (llamados cimarrones) tocaban esa m\u00fasica con tres tambores rituales y una g\u00fcira.<\/p>\n\n\n\n<p>Constituye una tradici\u00f3n musical, danzaria y ritual profundamente ligada a la celebraci\u00f3n religiosa en honor a San Juan Bautista, el 24 de junio.<\/p>\n\n\n\n<p>Otros bailes son el de las flores, una danza ritual y simb\u00f3lica, relacionada con el ciclo de la vida, la naturaleza y la fertilidad, y el gag\u00e1 procedente de Hait\u00ed.<\/p>\n\n\n\n<p>El gag\u00e1 es a la vez m\u00fasica, danza, ritual y celebraci\u00f3n popular, con profundas ra\u00edces en el vud\u00fa haitiano, la espiritualidad africana y el sincretismo religioso del Caribe, y a\u00fan se disfruta en lugares donde hay f\u00e1bricas de az\u00facar.<\/p>\n\n\n\n<p>Sus cantos son en creole y espa\u00f1ol, y sus instrumentos principales el tamb\u00fa o palo mayor, catali\u00e9 o palo menor, fututos, cornetas o caracol y la maraca.<\/p>\n\n\n\n<p>Los dominicanos resultan conocidos como buenos bailadores. Tienen ritmos y danzas donde escoger para mover el cuerpo y seguir las tradiciones, las que, en esta naci\u00f3n, y en especial en sus zonas rurales, son seguidas y protegidas por los pobladores.<\/p>\n\n\n\n<p>arb\/mml\/mpv<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Por Mariela P\u00e9rez ValenzuelaCorresponsal jefa de Prensa Latina en Rep\u00fablica Dominicana Las danzas folcl\u00f3ricas, que&hellip;<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":74393,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[63],"tags":[],"class_list":["post-74398","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/74398","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=74398"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/74398\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":74399,"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/74398\/revisions\/74399"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/media\/74393"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=74398"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=74398"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/eldiarioantillano.com\/uno\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=74398"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}